Сила музыки и новый взгляд на привычные вещи: Светлана Безродная — о создании единственного в России женского оркестра
Скрипачка, дирижер, художественный руководитель Российского государственного академического камерного «Вивальди-оркестра», народная артистка России — всё это о Светлане Безродной. В 91 год она твердо уверена, что жизнь — это музыка, а музыка — жизнь. Светлана Безродная посвятила профессии практически всю свою жизнь и никогда не верила в стереотипы. В 1989 году она создала единственный в своем роде женский оркестр. Сегодня коллектив продолжает давать концерты, доказывая, что музыка живет не только на сцене, но и в сердцах слушателей.
В преддверии Международного женского дня корреспондент mos.ru поговорил со Светланой Безродной о ее творческом пути, работе в уникальном коллективе и силе исполнительского мастерства.
Наперекор стереотипам
Светлана Безродная начала заниматься музыкой еще в раннем детстве. Тогда она и представить не могла, что однажды будет выступать на лучших сценах мира.
«Помню, к нам пришел в гости музыкант. Мне тогда было лет пять — сама маленькая, а руки большие, пальцы длинные. Он смотрит на меня и говорит: “Нужно тебе с такими данными на скрипке играть”. Видимо, он и сам был скрипач. Протягивает мне инструмент. Кладу его на плечо и едва дотягиваюсь до края грифа. Это было начало», — вспоминает Светлана Безродная.
Сначала она занималась с педагогом, затем поступила в Центральную музыкальную школу (ЦМШ) при Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского, потом — в саму консерваторию. После окончания учебы начала преподавать в ЦМШ: готовила юных исполнителей к международным конкурсам, на которых они всегда завоевывали первые места.
«В 55 лет решила создать свой оркестр. И непременно женский, наперекор стереотипам. Например, поступают музыканты в какой-нибудь симфонический оркестр. Идет отбор, и на 11 мест берут девять мужчин и только двух женщин. Почему? Так было заведено. А я собрала женский коллектив, перестроив при этом и традиционную постановку на сцене. Раньше виолончели ставили сбоку, и мне казалось, что они звучат приглушенно. Я их переместила в центр — так прежде никогда в камерных оркестрах не делали. И вот результат: слева у нас — первые скрипки, справа — вторые. Замыкаю полукруг из артистов я со своей скрипкой. Так звучание стало еще сильнее, объемнее, а расстановка на сцене, на мой взгляд, — гармоничнее», — рассказывает Светлана Безродная.
В «Вивальди-оркестре» все продумывалось до мельчайших деталей. Музыканты уделяли много внимания не только игре на инструментах, но и индивидуальным сценическим образам авторства Светланы Безродной. Первые костюмы лидер оркестра придумала сама, и они были не такими, как сегодня — не цветными, а черно-белыми. Несмотря на то что порой выступления могли длиться более трех часов, артистки носили обувь на каблуках, играли стоя, а не сидя, как это было принято.
«Да, это непросто, но именно так тренировалась выдержка. Мы выделялись, стремились заявить о себе, но при этом не были агрессивными, покоряли своим умением. Одним словом, делали то, что любим, и нас услышали», — добавляет собеседница mos.ru.
Первое выступление оркестра состоялось 5 мая 1989 года на сцене Колонного зала Дома союзов, а через пять лет коллективу присвоили звание «академический». В 1993-м он отправился в свое первое большое турне, в США, а спустя время объездил с гастролями почти весь мир. Музыканты исполняли произведения разных эпох и направлений — от итальянского барокко до авангарда ХХ века.
Станции как ноты: как академический хор Московского метрополитена покоряет зрителейНежный инструмент с непростым характером. Как устроен орган в музее-заповеднике «Царицыно»Песня, танец и актерская игра: в чем секрет успеха детского музыкального театра «Домисолька»
Единство мелодий и судеб
Сегодня руководитель «Вивальди-оркестра» создает оригинальные концертные программы, похожие на спектакли. Светлана Безродная отдает предпочтение не каноническим формам, а музыкально-литературным композициям. В них принимают участие известные актеры театра и кино. Эти спектакли, как правило, носят просветительский характер: с помощью литературных вставок оживают образы великих русских композиторов и писателей, персонажей их произведений, а в программах, посвященных Великой Отечественной войне, — ее герои.
Например, в сезоне 2013/2014 на сцене Большого зала Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского оркестр представил музыкально-литературный триптих «Три истории любви и одиночества. Дон Жуан, Казанова, Фауст». В этом же зале с 2014-го по 2017-й коллектив показал четыре спектакля, посвященных Петру Чайковскому.
В 2024-м «Вивальди-оркестр» отметил 35-летие. За эти годы он дал более трех тысяч концертов, в его репертуаре — свыше тысячи произведений.
«Мы исполняем произведения разных эпох и направлений — от раннего барокко до камерной музыки XIX–XX веков. Кроме того, уже более четверти века делаем то, что отличает нас от других камерных музыкантов, — играем хиты знаменитых танцевальных и джазовых оркестров мира середины прошлого столетия. В женском исполнении даже хорошо известные композиции обретают черты чего-то особенного: им присуща бо́льшая изысканность, эмоциональность. Это завораживает слушателей», — рассказывает Светлана Безродная.
Помимо бессменного руководителя, в оркестре 19 талантливых исполнительниц. Они играют на скрипках, альтах, виолончелях, контрабасах, фортепиано, аккордеоне и ударных. Попасть в коллектив непросто — для кандидаток устраивают серьезный отбор: смотрят на исполнительское мастерство, постановку рук и артистизм. Те, кто проходит отбор, становятся неотъемлемой частью коллектива.
«У нас есть артистки, которые в коллективе почти с самого его основания, а есть те, кто пришел не так давно. Но мы помогаем новичкам быстро понять суть нашего особого почерка, того, что объединяет нас в один организм. Я управляю оркестром не с дирижерской палочкой в руках, а со скрипкой. Музыканты умеют считывать мои мельчайшие движения. Это стало возможным благодаря многолетним напряженным репетициям, активной концертной работе. А вообще у нас самая настоящая семья: вместе проводим много времени, отмечаем дни рождения и другие праздники. И в радости, и в печали мы всегда вместе», — говорит Светлана Безродная.
Звуки музыки, тепло души
«Вивальди-оркестр» выступает на сценах Москвы и других городов России в преддверии важных праздников, чтит память великих соотечественников. Оркестр поддерживает проведение специальной военной операции (СВО) с самого ее начала. Коллектив постоянно дает благотворительные концерты в воинских частях, госпиталях, реабилитационных центрах. Лидер оркестра и все его артисты считают своим долгом таким образом помогать участникам СВО.
«Когда гремят пушки, музы молчат. Это не правда. В трудную пору творчество становится еще более ценным. Музыка — это дыхание жизни, сила, способная лечить души. Она важна во все времена и при любых событиях», — считает Светлана Безродная.
В апреле артисты представят программу «По зову романтических грез». В ней прозвучат произведения Петра Чайковского и Александры Пахмутовой. «Вивальди-оркестр» выступит в Красноярске, Иркутске, Хабаровске и Владивостоке. Затем концерты пройдут в столице. Ко Дню Победы артисты покажут музыкальный спектакль «Песни непокоренной державы» с произведениями военных лет. Вместе с оркестром под управлением Светланы Безродной на сцену выйдут известные актеры театра и кино.
«В моем возрасте многие уже не играют. А я продолжаю выходить на сцену, плыть в этом потоке. Я верю в судьбу и в то, что все происходит не просто так. Значит, музыка и оркестр — мое призвание. Подтверждение этому я нахожу на концертах, когда зал в благодарность встает со своих мест. Кроме того, в прошлом году от Мэра Москвы я получила знак отличия за полвека службы — это большая честь. Значит, город видит наш вклад, значит, я все делаю правильно и живу с эпохой в одном ритме», — добавляет Светлана Безродная.
«Игра на саксофоне — это физика и математика»: интервью с победителями Дельфийских игрКрасота многоголосия. Как Анастасия Беляева создала один из самых известных детских хоров Москвы «Аврора»Искренность с хорошим вкусом. Юрий Башмет — о современной роли классической музыки
