Лабораторная работа. Из чего состоит театр «Центр драматургии и режиссуры»

28 ноября 2018
Культура

Обычный сталинский дом буквально в минуте ходьбы от станции метро «Сокол». На первом этаже — театр «Центр драматургии и режиссуры» (ЦДР). Точнее, его основная площадка, еще две — на Беговой (там, где раньше были кинотеатр «Темп» и театр «Вернисаж») и Поварской. Спектакли идут на первых двух, а третья, расположившаяся в бывшем пространстве легендарного Театра Анатолия Васильева, скоро станет базой для лабораторий театра.

Собственно, с эксперимента 20 лет назад и началась история ЦДР. Это первый в Москве театр, ставший свободной площадкой для молодых режиссеров, которые в конце девяностых хотели работать с новой драмой. Среди них были Ольга Субботина, Владимир Агеев, Кирилл Серебренников и Михаил Угаров. Последний, кстати, был художественным руководителем театра в 2011-2012 годах. Сегодня ЦДР руководит режиссер Владимир Панков, 15 лет назад поставивший здесь свой первый спектакль в только что тогда изобретенном им жанре soundrama.

С чего все начиналось

Идея создать площадку для работы молодых режиссеров исключительно с современной драматургией принадлежит режиссеру Алексею Казанцеву и драматургу Михаилу Рощину. Первый сезон открылся в 1998 году на сцене Дома актера спектаклем Вадима Данцигера по пьесе Елены Исаевой «Юдифь» с Верой Воронковой в главной роли.

В 2001-м Кирилл Серебренников поставил здесь свой первый спектакль  в Москве «Пластилин» по пьесе Василия Сигарева. Ольга Субботина сделала в ЦДР первую в России постановку по пьесе классика британской новой драмы Марка Равенхилла, а Владимир Агеев представил «Игру в классики» по одноименному роману Хулио Кортасара. О ЦДР начали говорить как о новом важном театре, но своей собственной сцены у него все еще не было — спектакли играли в Доме Высоцкого.

Первое время режиссеры сами искали деньги на постановки, но в 2003-м театр получил государственный статус и финансирование, а также собственную площадку на станции метро «Беговая». Тогда же Казанцев был удостоен премии Станиславского и «Чайки» за свое детище. 

В 2011 году театр возглавил Михаил Угаров, один из создателей «Театра.doc». В разные годы он поставил здесь нашумевший спектакль по собственной пьесе «Облом OFF», на который стремилась попасть вся театральная Москва, «Класс Бенто Бончева» и «Трансфер» (оба по пьесам Максима Курочкина). При Угарове режиссер Марат Гацалов создал лабораторию «Мастерская на Беговой», где молодежь представляла свои постановки совету экспертов.

Во главе — Панков

В 2016 году в ЦДР начался новый период — должность худрука занял режиссер Владимир Панков. В 2003-м он поставил в ЦДР спектакль «Красной ниткой». Труппа приняла его безоговорочно. Именно он настоял на появлении творческих лабораторий и на том, чтобы театр следовал тем идеям, которые когда-то заложили в его основу создатели. Он считает, что главной задачей ЦДР должна оставаться помощь молодым талантам, у которых нет своей платформы.

Режиссер Владимир Панков: Я никогда не смотрю, я слушаю

В прошлом году с подачи Панкова на площадке на Беговой появился проект «ЦДР. Старт», дающий молодым актерам играть спектакли, созданные в стенах институтов. Одна из таких постановок — «Старосветские помещики» по Гоголю, созданная режиссером Татьяной Тарасовой с выпускниками ВГИКа.

В ближайшем будущем особое внимание уделят площадке на Поварской. Там пройдет лаборатория для молодых режиссеров, композиторов, художников и хореографов «Акустическая чистка».

Владимир Панков, художественный руководитель

Что такое soundrama

Soundrama — придуманный Панковым синтетический жанр, который объединяет драматический театр,  оперу и даже балет, стирая границы между разными видами искусства. Первым спектаклем в этом жанре стал «Красной ниткой» (2003) по пьесе Александра Железцова. Спектакль начинался с томительного диалога героев, переживающих жуткое похмелье: звуковое решение спектакля, состоящее из гула, шипения, хорового многоголосого причитания, произвело на публику мощнейшее впечатление. Красной нитью через весь спектакль, состоящий из обрывочных диалогов и разрозненных фраз, проходил звук — он играл собственную роль.

Спектакль показывали на фестивалях в Германии, Франции, Польши, Финляндии, Венгрии. В Польше он получил приз за оригинальную театральную форму и за лучшее музыкальное сопровождение.

Soundrama — это еще и студия, созданная Панковым в 2003 году. Резиденты — музыканты, хореографы, актеры, звукорежиссеры и композиторы. Они участвуют в международных проектах, ездят на гастроли, дают концерты, сочиняют музыку к фильмам. Самый известный — «Дети Арбата» Андрея Эшпая (2004).

Soundrama создает спектакли в сотрудничестве со многими российскими театрами. Среди них — московские Центр имени Вс. Мейерхольда, Et Cetera, «Театр наций», «Гоголь-центр». За саундрамовский спектакль «Машина» Панков в 2015 году получил «Золотую маску».

Что посмотреть

Для детей в репертуаре ЦДР есть спектакль-комикс «Спасти Супербелку» Екатерины Корабельник. Почему комикс? Представьте небольшую декорацию-экран на сцене. Меняются анимационные изображения, рядом с актерами появляются мультимедийные персонажи. Комикс создается прямо на месте, в режиме реального времени. История о девочке Флоре, которая отправилась в путешествие по миру собственных фантазий вместе с другом-белкой, очень нравится детям, особенно юным зрителям от восьми лет.

Спектакль «Спасти Супербелку»

Всей семье будет интересно сходить на «Школу сна» Вячеслава Игнатова, создателя театра для детей «Трикстер» и лауреата «Золотой маски» за спектакли «Эпос о Лиликане» (2010) и «Путешествие в страну Джамблей» (2016). Зрители этого интерактивного спектакля становятся учениками выдуманной школы, где из всех наук признают только сон. Им выдают домашние тапочки и ночные рубашки. Вместо зрительного зала — огромная кровать, на которую они могут прилечь. А дальше всех учат спать как следует: академики зевоты и магистры храпа рассказывают, как лучше зевать и какие колыбельные слушать. Спектакль длится один час.

Спектакль в жанре soundrama «Старый дом» для взрослой аудитории. Владимир Панков поставил его в память об основателе театра Алексее Казанцеве по его же пьесе. Выйти на одну сцену с начинающими актерами Панков пригласил Елену Яковлеву («Интердевочка», «Каменская») и Елену Шанину («Двенадцать стульев», «Принцесса цирка»). В спектакле звучит музыка Булата Окуджавы, Жоржа Гарваренца, Сергея Родюкова.

Спектакль «Старый дом»

В 2017 году в репертуар театра вернулся легендарный спектакль Казанцева «Москва — открытый город», построенный на историях жителей столицы. Он шел на сцене ЦДР 10 лет, постоянно меняясь. Сегодня постановка совершенно новая: Панков соединил в нем проект Казанцева со своей знаковой работой начала нулевых «Переход». На выходе получился спектакль «Москва — открытый город. Переход», живое напоминание об истории театра.

В конце 2017-го Панков поставил в ЦДР «Кеды». Это третья работа молодого драматурга Любы Стрижак, написанная в 2011 году. Через год она завоевала приз «Пьеса СегоДня» на Международном фестивале театра и кино «Текстура». Главные герои — молодые музыканты, которые пытаются найти смысл жизни и заодно купить новую пару кед.

Спектакль «Кеды»

«Однорукого из Спокана» по пьесе ирландского короля черного юмора Мартина Макдонаха о человеке, который ищет когда-то сделавших его инвалидом злодеев, тоже поставил Владимир Панков. «Нам было интересно изучить стилистику иностранного черного юмора и перенести его на отечественную сцену», — говорит режиссер.

Дмитрий Акриш, участник первой режиссерской лаборатории ЦДР, в декабре выпустит спектакль «Раковый корпус» по Александру Солженицыну. На сцене — большая больничная палата. Каждый из ее обитателей проходит путь от отрицания болезни до принятия.

Проекты и лаборатории

В кафе театра (постоянно действующее, работающее для посетителей) проходят концерты, поэтические вечера и перформансы, которые можно посетить абсолютно бесплатно в рамках проекта «ЦДР. Live». 

Для детей — бесплатный проект «ЦДР. Каникулы» по принципу летнего лагеря. С ними занимаются хореографией, рассказывают о закулисной жизни, о том, как технически ставят спектакль, объясняют, как работать с декорациями, светом, звуком.

Для профессионалов в театре действуют лаборатории: режиссерская, хореографическая, драматургическая и акустической читки. На данный момент работа идет в хореографической «Процесс. Сказка» и второй междисциплинарной «Акустическая читка». Куратор режиссерской — Владимир Панков. ОТбор участников проводится на конкурсной основе. За эти занятия платить тоже не надо.

Проект «ЦДР. Диалог» также включает в себя лекции, дискуссии с режиссерами и актерами. Они подробно рассказывают о своих постановках — от замысла до воплощения.

Источник: mos.ru

Поделиться
Московская A Cappellа

«‎Московская A Cappella»‎. Победители 2024

SUP-карнавал

SUP-карнавал

Ближайшие события

«Мой милый дом» в Доме-музее академика С.П. Королева

1 июня 20231 августа 2025

«Путешествие домой. Традиционное искусство России» во Всероссийском музее декоративного искусства

30 января31 декабря


Оставаясь на сайте «Московских сезонов», вы соглашаетесь на использование файлов сookie на вашем устройстве. Они обеспечивают эффективную работу сайта и помогают нам делиться с вами наиболее интересной и актуальной для вас информацией. Вы можете изменить настройки сookie или отключить их в любое время. Подробнее о файлах cookie.
Accept ccokies