Комод Марии-Антуанетты, секретер Булгакова. Удивительные редкости из музеев Москвы

В фондах московских музеев немало сокровищ: личные вещи известных людей, уникальные книги, произведения искусства и многое другое. Рассказываем о необычных предметах из «Коломенского», усадьбы Кусково, Дома русского зарубежья имени А.И. Солженицына и других учреждений культуры.

Живописный портрет Марины Цветаевой

В конце августа 2022 года в дар Дому-музею Марины Цветаевой передали уникальный портрет кисти Магды Нахман. Это единственный известный к настоящему моменту живописный портрет Марины Ивановны, сделанный с натуры. Портрет был создан в 1913 году после знакомства Магды Нахман с Мариной Цветаевой, Сергеем Эфроном и его сестрами в Коктебеле у Максимилиана Волошина.

«Апостол» и макет дворца

В музее-заповеднике «Коломенское» хранится книга «Апостол», выпущенная Иваном Федоровым и Петром Мстиславцем на Московском печатном дворе в 1564 году. Сейчас ее можно увидеть в думной палате дворца царя Алексея Михайловича на камерной выставке «Первопечатники».

Портрет, лорнет и мат в три хода. Что смотреть в музеях в августе

Это издание считается одной из первых напечатанных книг на Руси. В оформлении использованы две краски: черная и красная, бумага — преимущественно французская. Книгу украшают изысканные орнаменты, заголовки набраны вязью.

В селе Коломенском «Апостол» оказался, предположительно, не раньше конца XIX века. В XVIII–XIX веках он принадлежал собирателям старинных книг и икон купцам-старообрядцам Першиным из Коврова, оставившим на издании владельческий штамп. В конце XIX века Першины распродавали коллекцию из-за финансовых трудностей. Предположительно, издание могли купить на торгах в Москве старообрядцы, жившие в Коломенском. В 1962 году книгу нашли три школьницы на чердаке дома 78 на Большой улице в Коломенском. «Апостол» стал главным раритетом и гордостью книжного собрания музея-заповедника. В мире сохранилось всего 67 экземпляров этого издания.

Расцвет Коломенского связан с царствованием Алексея Михайловича Романова — оно было его любимой загородной резиденцией. В 1666–1672 годах государь построил здесь деревянный дворец из 26 теремов, в которых было 270 комнат. В 1767 году, при Екатерине II, обветшавший дворец разобрали, сделав тщательные обмеры и чертежи. Императрица распорядилась построить новый четырехэтажный дворец к северу от церкви Вознесения.

В коллекции музея-заповедника сохранилась уменьшенная копия деревянного дворца XVII века, выполненная в 1865–1868 годах московским цеховым мастером Дмитрием Смирновым и поднесенная его императорскому величеству Александру II в 1868-м.

Модель, вырезанная из неокрашенного дерева со слюдой в декоре, в 40 раз меньше оригинала и состоит из 24 частей. Тщательно вырезаны прапоры, флюгеры в виде двуглавого орла и льва с единорогом, наличники и переплеты слюдяных окошек, чешуйчатая кровля на бочках и шатрах теремов. Модель, созданная по планам и чертежам, дает возможность подробно рассмотреть терема, крыльца, рундуки и всходы. Несмотря на некоторые неточности, ее можно считать близкой к оригиналу копией, представляющей несомненную историческую ценность. Долгие годы именно по ней можно было судить о несохранившемся деревянном дворце в Коломенском.

Макет дворца практически всегда находился в экспозиции музея, за исключением военных лет и реставрации в 1977 и 2003 годах. Сейчас его можно увидеть в постоянной экспозиции музея «Вехи истории Коломенского».

Секретер Булгакова

Секретер появился у Михаила Булгакова в 1934 году — это был подарок от жены на день именин. Елена Сергеевна записала тогда в дневнике: «А сегодня я подарила ему бюро — александровское». За этим секретером Булгаков работал над романом «Мастер и Маргарита». Можно предположить, что в 1930-е годы писатель спрятал синий карандаш в одном из потайных отделений красивого старинного секретера. Несколько десятилетий карандаш пролежал в полной безвестности, потом его нашли, и он стал частью музейного фонда.

Секретер находится в постоянной экспозиции «нехорошей квартиры» в синем кабинете.

Локон и портрет

В Государственном музее А.С. Пушкина хранится завиток каштановых волос, прикрепленный шелковой нитью к листу бумаги, на котором справа внизу есть надпись: «Сняты с головы поэта тотчас после его кончины Петром Максимовичем Куницким». Непосредственно под прядью — несколько слов по-французски: Souvenir precieux du celebre ecrivain A. Pouchkin («Драгоценная память о знаменитом писателе А. Пушкине»). Все это находилось в конверте с надписью орешковыми чернилами тем же почерком: «Волосы Пушкина». Этот неожиданный и совершенно особый дар поступил из Московского Художественного академического театра имени М. Горького.

Музей также хранит первый прижизненный портрет поэта, выполненный французским художником графом Ксавье де Местром масляными красками на овальной пластине.

В 1800-е годы де Местр жил в Москве и был частым гостем в доме Пушкиных. Долгое время портрет хранился у матери поэта Надежды Осиповны, позже она подарила его своей близкой знакомой Софье Великопольской, дочери Матвея Мудрова, домашнего врача Пушкиных. В семье медика реликвию более века передавали по наследству. В 1950 году Елена Чижова, последняя представительница семьи, подарила портрет народному артисту Всеволоду Якуту, блистательно исполнявшему роль Пушкина в пьесе Андрея Глобы на сцене Московского театра имени М.Н. Ермоловой. В 1960 году артист передал портрет музею.

Коронационные альбомы и образ Николая Чудотворца

Традиция создания коронационных альбомов (изданий с подробным описанием церемонии коронации и всех торжественных мероприятий, связанных с ней) появилась в России в XVIII веке и была связана с преобразованиями императора Петра I, коснувшимися разных сфер жизни, в том числе и процедуры восшествия монарха на престол. С начала XVIII века столицей Российской империи был Санкт-Петербург, но венчание на царство всегда проходило в Москве.

Текст таких альбомов подробно описывал процедуру коронации и пояснял иллюстративную часть. Альбомы содержали изображения церемониальных событий, их участников (c указанием всех имен, чинов, титулов и званий), а также предметов коронационного ритуала: трона, короны, скипетра, державы, мантии и других.

Самым роскошным и одним из главных памятников такого рода считается коронационный альбом Елизаветы Петровны, дочери Петра I, занявшей российский престол в конце 1741 года. Он хранится в фондах Галереи Ильи Глазунова. Грандиозную работу по созданию альбома с описанием коронации поручили Гравировальной палате Императорской академии наук в Санкт-Петербурге. В первой половине XVIII века это был единственный в России центр, печатавший иллюстрации к изданиям светского характера, где применяли передовые для своего времени приемы гравирования. Альбом выпустили тиражом около 600 экземпляров на русском и немецком языках, однако уже в ХIХ веке это издание считалось библиографической редкостью.

Новгородская икона «Святитель Николай Чудотворец» начала XVI века с 20 клеймами жития — одна из самых известных в собрании Ильи Глазунова. Художнику удалось спасти этот образ из старой церкви.

Иконография средника и клейм традиционна, хотя встречаются и редкие. Динамика композиций клейм, мастерское сочетание золота, охры, белого, зеленого и красного цветов делают икону интереснейшим памятником русского искусства XVI столетия.

Амур и Психея, королевский комод, футляр для органа и гротическая скульптура

Барельефы из пояса «Свадебный поезд Амура и Психеи» («Изможденный Амур», «Ритуальное шествие», «Ликующие с детьми») работы Федора Гордеева являются архитектурной составляющей дворцового интерьера. У посетителей выставки «Deus conservat omnia. История реставрации Останкинского дворца» есть уникальная возможность познакомиться с работами мастера вблизи, ведь, даже когда Останкинский дворец откроется после реставрации, барельефный пояс будет недоступен для такого изучения, поскольку располагается в интерьере на уровне выше 2,5 метра.

Переживший Наполеона: как Останкинский дворец сохранил свой облик до наших дней

Комод Марии-Антуанетты поступил в Кусково в 1932 году из Музея фарфора наряду с коллекциями фарфора и керамики. Надпись на одном из верхних ящиков послужила ключом к его изучению: Ferdinand Schwerdfeger. ME. Ebeniste. A Paris. 1788 («Фердинанд Швердфегер. Столяр-краснодеревщик в Париже. 1788»). Научное исследование приоткрыло перипетии «биографии» комода, имена изготовителей и заказчика.

Фердинанд Швердфегер (1734–1818) известен как успешный мастер-краснодеревщик, изготовленные им предметы мебели были очень популярны и высоко ценились в Европе. В 1786 году французская королева Мария-Антуанетта заказала ему комплект мебели, состоявший из стола, консоли и комода, для спальни Малого Трианона в Версале. Все три предмета имели подпись, сделанную чернилами: Ferdinand Schwerdfeger. ME. Ebeniste. A Paris. 1788. Подобную подпись на других предметах мастер никогда более не оставлял. Королевская триада Швердфегера отличается элегантностью, строгостью и даже некоторой аскетичностью безукоризненно выполненной отделки. Предметы объединяет композиционное решение и характер декора бронзовой фурнитуры: ручки комода и консоли сделаны в виде собачьих маскаронов с кольцами-плетенками. Подобный декор, когда традиционный львиный маскарон заменяется изображением салонной собачки, отражал сформировавшийся с середины XVIII века новый тип чувствительной привязанности к домашним питомцам и был весьма популярен.

После Великой французской революции, в 1793 году, обстановку Трианона продали в Париже. Неоднократно меняя владельцев, стол и консоль вернулись в Малый Трианон, где их можно видеть в экспозиции спальни Марии-Антуанетты. А комод, третий недостающий предмет из гарнитура французской королевы, оказался в России. Его обретение — большая удача и заслуга музейных специалистов. Это открытие завершило более чем двухвековую историю уникальных предметов мебели из версальского Малого Трианона — одного из последних приобретений королевы Марии-Антуанетты.

Изысканный декор золоченой резьбы украшает футляр уникального по сохранности органчика, который был не столько музыкальным инструментом, сколько редкого типа часами с флейтовым механизмом, позволяющим в определенное время звучать одной из девяти запрограммированных на валиках мелодий. Каждой пьесе соответствует свой валик с указанием произведения, заводится механизм с помощью ручки.

В московской мастерской французского резчика Павла Споля, в 1790–1791 годах выполнявшего заказы Николая Петровича Шереметева, для органчика изготовили деревянный футляр с редким образцом резьбы по дереву. Передние стенки первоначально были застеклены, благодаря чему устройство музыкального механизма было доступно зрителю. Часы «с курантами в медном золоченом корпусе», установленные в верхней части футляра, были утрачены в 1812 году, когда в Кускове стояли войска Наполеона. На органчике исполнялись концерты, арии, увертюры к операм, в частности к чрезвычайно популярной опере П. Монсиньи «Дезертир», шедшей также на сцене шереметевского театра.

Увидеть футляр можно в Малиновой гостиной кусковского дворца.

Гротическая декоративная скульптура из собрания усадьбы Кусково представляет собой уникальное произведение западноевропейских мастеров второй половины ХVIII века и не имеет аналогов в России. Часть фигур выполнена из глины в технике формования, часть вырезана из цельных дубовых стволов, покрытых слоем левкаса, в который вдавливались раковины. Скульптура располагалась в интерьерах павильона «Грот», а также была частью оформления камерного сада, разбитого около Итальянского домика. Колоритны не только сами скульптуры, но и их названия, сохранившиеся в документах XVIII века: «Мужик смотрит на раковины и рассуждает», «Французская баба держит в руках корзину с фруктами», «Мужик играет в волынку», «Женщина-крестьянка держит в руках маленького ребенка», «Французский мужик держит петуха», «Женщина имеет трехнаугольник с кольцами», «Мужик держит в руках кувшин».

Одеяло цесаревича

В части музейного собрания Дома русского зарубежья имени А.И. Солженицына, относящейся к истории династии Романовых, есть шерстяное одеяло 14-летнего цесаревича Алексея. Его нашли в Ипатьевском доме вскоре после расстрела царской семьи в 1918 году. Сестра Николая II великая княгиня Ксения Александровна, жившая в Лондоне, подарила одеяло своему духовнику, отцу Николаю Успенскому, который забрал его с собой в Австралию. Тогда же одеяльце было поделено на несколько фрагментов, которые теперь почитаются как православные святыни.

Купить билеты в музеи, подведомственные Департаменту культуры Москвы, можно с помощью сервиса «Мосбилет».

Оперативно узнавайте главные новости в официальном телеграм-канале города Москвы.